معرض | ركائز وسِيَر

أُطلِقَت منحة كلور–بتسلئيل للدراسة في الكلّيّة الملكيّة للفنون (Royal College of Art) في لندن عام 1985، من قِبَل مؤسّسة كلور لإسرائيل، بمبادرة من السّيّدة فيفيان دافيلد، رئيسة مؤسّسة كلور في إسرائيل وإنجلترا. وتهدف المنحة إلى إتاحة الفرصة لخرّيجات وخرّيجي بتسلئيل المتفوّقين في مجالات الفنّ والتّصميم والعِمارة والدراسات النّظريّة، لمتابعة دراسات الماجستير في الكلّيّة الملكيّة للفنون بتمويل كامل. وفي عام 2026، وبعد نحو أربعة عقود على إطلاقها، أتمّت 41 مبدعة ومبدعًا دراساتهم العليا بفضل هذه المنحة.

احتفاءً بهذه الشراكة القائمة منذ سنوات طويلة، يُقام في أكاديميّة بتسلئيل للفنون والتّصميم في أورشليم القدس معرض "ركائز وسِيَر"، يضمّ مجموعة مختارة من أعمال الفائزين والفائزات بمنحة كلور–بتسلئيل على مرّ السّنين، والتي تعكسّ تنوّع وثراء الممارسات والمجالات الإبداعيّة والبحثيّة.

المعرض والكتاب المرافق له مُخصّصان لأعمالهم، ولتطوّرهم الأكاديميّ والمهنيّ، ولتأثيرهم الواسع في الحقلين الثّقافيّ والمهنيّ في إسرائيل والعالم. كما يسلّطان الضّوء على التزامهم المشترك، إلى جانب بتسلئيل وصندوق كلور والكلّيّة الملكيّة للفنون (Royal College of Art)، بقيم المساواة، وحرّيّة التّعبير، والتّربية المدنيّة والإنسانيّة، إلى جانب ترسيخ بيداغوجيا نقديّة تتحدّى النُّظُم الاجتماعيّة القائمة، وتطرح بدائل من خلال القيادة المهنيّة والمسؤوليّة الاجتماعيّة والجماهيريّة.

في اسمِ المعرضِ "ركائز وسِيَر" تعبيرٌ مجازيّ عن قوّة منحة كلور–بتسلئيل باعتبارها جسرًا وعمودًا داعمًا يصل بين العمل الأكاديميّ والإنتاج الإبداعيّ والمهنيّ: بين أورشليم القدس ولندن؛ وبين بتسلئيل والكلّيّة الملكيّة للفنون (RCA)؛ وبين دراسة اللّقب الأوّل ودراسة الماجستير. ويعبّر الاسم عن العلاقة الوطيدة المستمرّة بين المؤسّستين وبين المكانين؛ علاقة قائمة على حركة دائمة بين الماضي والحاضر والمستقبل، بين الإقامة هنا والإقامة هناك، وبين الحياة في الشرق الأوسط والحياة في أوروبا والعالم.

وفي الاسم أيضًا دلالةٌ على سِيَرِ المبدعين والمبدعات الفائزين بالمنحة، وعلى مساراتهم الشخصيّة والمهنيّة المدوّنة في الكتاب. وقد تبدو هذه المسارات، للوهلة الأولى، مختلفة عن بعضها بعضًا؛ فهي من مجالات الفنّ، والتّصميم الصّناعيّ، والاتّصال البصريّ، والعِمارة، والتّصوير، والخزف والزّجاج، والأزياء، والثّقافة البصريّة والبحث. ومع ذلك، تجمع بينها عدّة محاور مشتركة: إذ تعتبر الدّراسة في بتسلئيل نقطة انطلاق يتبلور فيها الصّوت الشّخصيّ، والتّفكير النّقديّ، والفضول تجاه المادّة، والشّعور بالانتماء إلى مجتمع إبداعيّ. أمّا الانتقال إلى الكلّيّة الملكيّة للفنون (RCA)، فيُعتبر تجربة استثنائيّة: لقاء مع مشهد دوليّ، وتقاليد أخرى، ومجالات معرفيّة غير مألوفة، تتيح إعادة النّظر في الممارسات والأدوات المكتسبة سابقًا.

ولكنّ الحركةَ ليست أحاديّة الاتجاه. فالمعرفة المكتسبة في أورشليم القدس تتغلغل في لندن، والمعرفة المتراكمة في لندن تعود إلى إسرائيل وتتحوّل إلى صناعة جديدة: في الاستوديوهات، والمتاحف، والصّناعة، والمشهد الفنّي، والبحث والأكاديميا. ولدى كثيرات وكثيرين، تتجلّى هذه المعرفة أيضًا في التّدريس والتّأثير في الجيل القادم من المبدعات والمبدعين في إسرائيل وخارجها. بهذا المعنى، لا تعود المنحة فرصة لتطوير المسار المهنيّ والشخصيّ فحسب؛ بل تصبح أيضًا آلية لتوليد المعرفة باستمرار. وقد شهدت السنوات الماضية حركة تبادل نشطة للمعرفة بين المؤسّسات والأجيال والأمكنة: ينطلق المبدعون من هنا إلى هناك، ثم يعودون، ليواصلوا الإبداع والبحث والتدريس، حاملين معهم ما اكتسبوه من معرفة، ليقوموا بدورهم بإثرائها ثم تمريرها إلى الآتين بعدهم. ولا يتوقف ذلك عند نقل المعرفة فحسب، بل يمتد أيضًا لتطوير طرائق في التفكير، وأسئلة جديدة، ومواقف، وعلاقات.

تتدارس الأعمال المشاركة في المعرض اللقاء بين الفنّ والتصميم والعِمارة والنظريّة حول موضوعات الحركة والمكان والهوية.  وتكشف الأعمال عن اهتمام يتجاوز الحدود التقليديّة التي تفصل بين الوسائط والتخصّصات، ويدعو إلى توسيع نطاقها وإعادة التفكير في حدودها وأدواتها من منظور نقديّ وتأمّليّ. وتكشف هذه الأعمال، المندرجة تحت مجالات مختلفة، الواقع الفعليّ من زاويتيه السياسيّة والاجتماعيّة، وتتيح المجال للتغيير وخوض سيرورة تحوّل، ولإعادة تصوّر البيت والحيّز العامّ، والتفكير في الدور والمكانة الحقيقيين للإبداع في الحياة وفي إمكانيات تغييرها.

سواء أُنجزت هذه الأعمال في بدايات مسيرة المبدعات والمبدعين، أم أُنتجت خصيصًا للمعرض، فإنّها تدعو لتأمّل حيّز متعدّد الأصوات واللغات والثقافات والتقاليد. يُعنى بعضها بالابتكار والتكنولوجيا، ويتناول مفاهيم السرعة والديناميّة والشغف بالمستقبل؛ فيما توجّه أعمال أخرى نظرةً بحثيّة نحو الماضي، ونحو ذاكرة شخصيّة وجماعيّة، ذاكرة مُحيت أو طُمست، وتثير أسئلة متعدّدة حول الواقع المعاصر وما يحمله من صدمات. وإلى جانبها، تُعرض أعمال تُعنى بقضايا عالميّة، مثل أزمة المناخ، والاستهلاك، وعلاقة الإنسان بالبيئة، والاستدامة المجتمعيّة والعدالة البيئيّة. ووسط هذا كلّه، يتجلّى واقع يصبح فيه التفكيك وإعادة التدوير وإعادة التركيب، في آنٍ واحد، عمليّةً ماديّة وموقفًا أخلاقيًّا.

الفائزون والفائزات بالمنحة:
إيفا أفيدار، كيرن أوكسمان، شَنيت إلكايام آدم، دافيد أمار،  تمير إرليخ، غانيت غولدشطاين، موسى دهام العطاونة، كامياع ديفون، دافيد دمشك، شير دانييل، فيريد لاهف، غيلي لافيه، ألون ميرون، مايا موتشيفسكي برنيس، يارون ماير، موشيه مرتسيانو، أريئيل هكوهن، شير كوهن، دافيد كوهن، لبنى الصانع، زيمر بيلِد، ألكس بادوا، ميخال بارغو، إيتمار فريد، نيف فريدمان، لوطم روزن، أفنير سادوت، نوغا شمشمون، أيال ساسون، آييليت شاتس، شير شابيرا، نوعا تشِرنيخوفسكي، ألكساندرا طوباز، جابرييل كلزمر، يوفال كيشت، بت-إيل يوسف رفيد، حين وينر، إيلا وولف، سمدار عوكل، أبراهام كريتسمان، سجى قطينة.

القيّمان: إيلانيت كونوبوني وأبرهام كريتسمان
نائبة القيّمين: مينا رينغولد
تنفيذ: سهيلة أبو هدبة منيّر

12-26.11.2026
جاليري كلور للفنون والتصميم
بتسلئيل أكاديمية للفنون والتصميم، القدس
حرم بتسلئيل على اسم جاك، جوزيف ومورتون مندل. شارع زمورا 1، القدس