המחלקה לאמנויות המסך
قسم فنون الشاشة
Department of Screen-Based Arts

נ. ירושלים, 1971

אמנית וידאו, מרצה בכירה וראש התמחות וידאו במחלקה לאמנויות המסך, בצלאל. בוגרת לימודי תאר שני בהאנטר קולג׳, ניו יורק ולימודי תאר ראשון בהצטיינות במחלקה לצילום בבצלאל. השתתפה בתערוכות יחיד ובתערוכות קבוצתיות בארץ ובעולם בין השאר ביתן הלנה רובינשטיין, מוזאון ישראל, מוזאון הרצליה, מוזאון חיפה, גלריה טבי, תל אביב, ארט שיקאגו, גלריה פרופגנדה, וורשה, ביאנלה ״Mediations״’ פוזנאן, מרכז טארון לאמנות עכשווית,  מוזיאון קווינס, ניו יורק, מיט פקטורי, פראג, נורד ארט, גרמניה. גלריה זז ניו יורק, זוכת פרסים ומלגות: קרן אמריקה ישראל, פרס קרן גשר, פרס אמן צעיר ופרס עידוד היצירה מטעם משרד התרבות.

אוצרת פרויקטים במרחב הציבורי: קולנוע עדן מציג, טליטא קומי, ו״מבצע- אמנות עכשווית בסופרמרקט״

תמונה
קמיל בלו 2019, וידאו 4K

מרצה, מנפיש, איש מחשב וטייל עולם.

בוגר בצלאל (במחלקת אמנויות המסך בתקופה בה נקראה "היחידה לאנימציה").

מתמחה בהוראת תוכנות אנימציה וגרפיקה, אותן החל ללמד בבצלאל, עוד בהיותו סטודנט!

בנוסף לבצלאל, לימד ברבים ממוסדות הוראת האומנות בארץ, כגון במכללה האקדמית ספיר, חשיפה בית הספר לאומנויות של האוניברסיטה הפתוחה, מכון אבני המכללה לאומנות ועיצוב, בית הספר לצילום ומדיה מוסררה, מכללת מנשר לאומנות, ועוד.

בנוסף להוראה, בעל סטודיו עצמאי המתמחה ביצירת סרטים מצוירים לאנשים פרטיים, מתוך האמונה שלכל איש ואישה, מגיע סרט מצויר משלהם.

כשאינו מרצה, מטייל בעולם במטרה לראות את כולו, עם מחשבו הנייד ועט דיגיטלי, עימם הוא מצייר סרטים במהלך מסעותיו. בין השאר, צייר סרטים תחת עצי היער השחור, מול הר הסוכר בריו דה ז'ניירו, ועל חוף מבודד בתאילנד.

תמונה
.

נועה ברמן-הרצברג היא תסריטאית, מרצה, עורכת תסריט, "מחמיצה סדרתית" ושדרנית "ציפורי לילה מחמיצות" בגל"צ. מרצה לתסריטאות במחלקה לאמנויות המסך החל משנת 2005.

לברמן-הרצברג יש תואר ראשון בהצטיינות בספרות כללית מאוניברסיטת ת"א, תעודת הצטיינות מהמחלקה לכתיבה ותסריטאות ב"קמרה אובסקורה" ותואר שני ב"תרבות הקולנוע" מאוניברסיטת חיפה.

מבין סרטיה - "מבול" בבימוי גיא נתיב, 89 דק', 2011, שהשתתף בפסטיבלים בינלאומיים רבים וזכה בפרסים יוקרתיים בפסטיבל ברלין ועוד, "הרמוניה" בבימוי גיא נתיב, 2021, "הולי הולוקוסט", דוקו- אנימציה בבימוי משותף עם אוסי וולד, 2020 ואחרים.

ברמן-הרצברג עבדה בלקטורה, תרגום ועריכה בהוצאות ספרים נבחרות, כתבה מדורי עיצוב ואדריכלות במגזין "בניין ודיור" (2000-2003) והחל מ- 2008 משמשת כלקטורית ומנטורית בקרנות הקולנוע, פסטיבלי סרטים וחממות תסריט וכן כמרצה במוסדות שונים.

החל משנת 2017 עורכת ברמן-הרצברג "ערבי החמצות" בארץ ובעולם, המשלבים "סטורי טלינג" וקולינריה, שמשמשים כבסיס לתוכנית הרדיו "ציפורי לילה מחמיצות" (אותה היא מגישה ביחד עם אודי שרבני החל מיולי 2019) ולסדרה דוקומנטרית בהתהוות - "מחמיצים".

 

תמונה
.

השכלה
תואר שני – המזרח התיכון בעת החדשה – אונ' ת"א , סיום פברואר 2012
תואר ראשון במדעי הרוח, BA - האוניברסיטה הפתוחה– קורסים בקולנוע, היסטוריה, נצרות, אסלאם ויהדות.
1998 – 2000
תואר הנדסאי לקולנוע וטלוויזיה,מכללת הדסה ירושלים.
2004
  קורסים בפס-קול וסאונד במכללת ספיר בחוג לקול.


 
כיום ראש המחלקות לתקשורת - קולנוע, טלויזיה וסאונד - הנדסאים אריאל.


עורך פס קול – סרטים דוקומנטריים ועלילתיים. שליטה מצוינת על מערכות ה- Protools.
עורך וידאו offline, online. סרטים דוקומנטריים, עלילתיים, סרטי תדמית וקליפים. שליטה מעולה על כל מערכות ה-Avid. 2011-


עבודות אקדמיות
סמינר "הבניית זהות גברית מזרחית טרנסגרסיבית בסרטי התעודה החברתיים של ניסים מוסק", האוניברסיטה הפתוחה, 'מזרח ומערב בקולנוע הישראלי'.
סמינר "האם קיימת זיקה בין הדבקות ב"ישוע ההיסטורי" לישוע הכריסטולוגי ע"פ מונחים וביטויים במקורות ההיסטוריים" האוניברסיטה הפתוחה, בקורס 'הנצרות הקדומה'.

עריכת פס-קול

עליית הימין (2009, דוקומנטרי לאל-ג'זירה, ישראל), אילן מזרחי.
הבמה החשמלית (2008, ישראל), ניסים מוסק.
גלי של חופש (2008 דוקומנטרי ל-BBC, ישראל), אלן רוזנטל.
האזרח נאווי (2007, ישראל), ניסים מוסק
"סוף העולם שמאלה" מאחורי הקלעים (2004, ישראל), אילת יוסיפון

יוצרת אנימציה עצמאית ומרצה.  

מתמחה ביצירות אנימציה אקספרימנטליות, תהליכי יצירה אלטרנטיביים באנימציה, עבודות תלויות מקום, ועבודות המשלבות מחול ואנימציה על הבמה והמסך. עובדת בשיתוף פעולה עם אנימטורים וכוריאוגרפים.
בין עבודותיה זוכות הפרסים ניתן למצוא: מיצב אנימציה שהוקרן על חוף הים, מחקר אנימטיבי של ארכיון הקטלוגים של מוזיאון ישראל, עבודת מחול שבה היא מפעילה קופסת אנימציה קסומה, עבודת במה למוזיקאים רקדניות ומסך, סרט אנימציה המספר את סיפורו של שחקן שחווה התקף חרדה בנתב"ג, ועוד. 

מנהלת אמנותית של פרוייקט "פנים.יום.זכרון" של בית אבי חי, משמשת כמנטורית, יועצת אמנותית ולקטורית בקרנות וחממות אנימציה - קרן קופרו, פרויקטים של המיזם לקולנוע  וטלוויזיה בירושלים ועוד.

 עבדה כחלק מצוות האנימציה של "ואלס עם באשיר" ו"כנס העתידנים" בבימויו של ארי פולמן, כאנימטורית בסדרה "תשע נשמות" של ניר וגלי, בסדרות ילדים, ובפרויקטים רבים נוספים.

בוגרת המחלקה לאנימציה בבצלאל בהצטיינות, ובעלת תואר ראשון בפיסיקה ומתמטיקה באוניברסיטה העברית במסגרת תוכנית המצטיינים אמירים מדעי הטבע.

תמונה
פריים מתוך הסרט "רה אורגניזציה", אוסי ולד, מורן סומר וריקרדו ורדסחיים 2017.

מאיה ז"ק, נ. 1976, היא אמנית, יוצרת סרטים ומרצה בכירה בבצלאל.
בוגרת לימודי אמנות בבצלאל בהצטיינות, למדה באוני׳ תל אביב בתכנית הבינתחומית באמנויות ובתכנית לחילופי סטודנטים ב-weißensee kunsthochschule berlin .
עבודותיה אשר מיוצגות באוספים בארץ ובעולם זכו בפרסים והוצגו בתערוכות יחיד בין היתר במוזיאון תל אביב לאמנות, המוזיאון לאמנות והיסטוריה יהודית בפריז, מוזיאון פתח תקוה לאמנות, Galleria Marie-Laure Fleisch Rome/Brussels, המוזיאון היהודי בוינה , גלריה אלון שגב תל אביב, המוזיאון היהודי בניו יורק, Galerie Natalie Seroussi Paris, ב- Taiga Creative Platform סן פטרבורג במסגרת מניפסטה 10. 
תערוכות קבוצתיות כוללות את מוזיאון Hamburger Bahnhof בברלין Kunsthalle Mannheim, Germany,   Coreana Museum of Art Seoul, Korea, מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, מוזיאון אשדוד, הביאנלה לאמנות צעירה במוסקווה 2012, מוזיאון פתח תקווה לאמנות, מוזיאון הנגב, Drawingroom, Galerie im Taxispalais, Innsbruck, Austria. curator: Peter Weiermair, אוסף דיימלר ברלין -Daimler Collection, המוזיאון היהודי בברלין, מוזיאון ישראל ירושלים, LACE L.A. מוזיאון תל אביב לאמנות.

תמונה
מאיה ז״ק: אור נגדי, וידאו 23 דק׳, 2016

שחקן במאי ומורה ויוצר בינתחומי יליד כפר גבירול – רחובות

בוגר ביה"ס הגבוהה לאמנויות הבמה בית צבי – 1991

בימים אלו:

יו"ר הוועדה לאמנויות הבמה במועצה לתרבות של מפעל הפיס.

מרצה בבצלאל במחלקה לאומנויות המסך.

ניהול אמנותי:

 2015-2019 מנהל האמנותי "פקטורי בת ים" מתחם רזדנסי לאמנות יצירה וקהילה.

2014-2017 מנהל אמנותי פסטיבל בת ים הבינלאומי לתאטרון ואמנות רחוב.

2012-12014  מנהל אמנותי אליפות ישראל באימפרוביזציה.

2011 חבר בועדה אמנותית  "במה אחרת" פרויקט לעידוד הפרינג'  בפריפריה מטעם מפעל הפייס.

2005-2008  יוזם  ומנהלו האומנותי  הראשון של הפרויקט הרב תחומי  "ניסוי כלים" שעיקרו היה פיתוח רעיונות חדשים  לבמה.

בימוי כתיבה ויצירה:

2008 אנסמבל הרצליה: כתיבה ובימוי  "המבוך הקונכייה וחוט הזהב"  

2007 בימוי Mirrors     - Eighth Blackbird at Harris Theater  מופע בינתחומי שמשלב וידאו מוסיקה קלאסית מודרנית עם אנסמבל Eighth Blackbird.

2004 בימוי וכתיבה "מוות בנעלי בית " במסגרת LAB המעבדה לאמנויות הבמה בירושלים ובשיתוף אומני קבוצת זיק .

2005 כתיבה ובימוי  "הגדת נווה צדק" מחזה מקורי עם בובות ושחקנים למבוגרים במוזיאון בית רוקח ת"א.

2002 כתיבה ובימוי UNO MOMENTO"  "  פרויקט תאטרוני רב תחומי שהוצג בתיאטרון – תמונע

  2000 עיבוד ובימוי "דון קישוט" פרויקט מיוחד עם אנשים מוגבלים, במסגרת עמותת שק"ל

הוראה:

2005-2011 מורה למשחק, ממקימי בית הספר למשחק גודמן בב"ש

2006-2008  מתא"ן "תיאטרון ללא מחזה" מצויינות בתיאטרון.

2010-2018  מורה למשחק בסטודיו של יורם לוינשטיין.

 2017-2018 במחלקה לתרבות - יצירה והפקה מכללת ספיר

2010-2012 מורה למשחק ואימפרוויזציה בבית הספר לאומנות -מנשר

משנת 2013 ועד היום  מרצה במחלקה לאמנויות המסך האקדמיה לאמנות ועיצוב "בצלאל"

משחק קולנוע טלוויזיה ותאטרון:

בימים אלו: משחק בפרויקט של רננה רז  "השימוע".

שיחק בתאטראות הרפרטוארים: הבימה, חיפה, תיאטרון החאן, הקאמרי ותאטרון ב"ש.

אנסמבל הרצליה:  "זוז אתה מסתיר לי את השמש" אופירה הניג, "איש ואישה אחת" "שלוש אחיות" תיאטרון הבימה: "כריתת ראש","סקאפן" , "מלינקי "" אליס בארץ הפלאות  

תיאטרון חיפה : "מלאכים באמריקה"  

כחבר בקבוצת תיאטרון החאן : "אנה גלקטיה" "אנטיגונה" "מידה כנגד מידה" "שמיים" "נוף ילדות " " שש נפשות מחפשות מחבר" "מלקולם הקטן ומלחמתו בסריסים " "צל חולף"

קולנוע וטלויזיה :

"ימים נוראים" "עיר מקלט" "חברות"

 "השוטר הטוב" "מתים לרגע"  "זוהר "

"לילה לבן" "איש החשמל" "קרוב לבית"

 "שמש" "חיי כלב" "זה לא עסק"

 "אנטלנה" "אלופה 3"

כמו כן, היה חבר בשלישית "לא רואים ממטר" מופע אילתור שעלה במשך שמונה שנים בארץ וייצג את ישראל בפסטיבלים בחו"ל.

השכלה:

תעודת בגרות

1988-1989בוגר בהצטיינות המכינה האקדמית בית ברל

1991 בוגר ביה"ס הגבוה לאמנויות הבמה בת צבי.

2010-2011 פרויקט "מובילי תרבות: קידום והכשרת מנהלים אומנותיים למוסדות תרבות  בשיתוף מנהל התרבות סדנאות הבמה וש"חם.

במאי אנימציה בתלת מימד, עובד באולפני סנובול על סדרות, סרטים, פרסומות.

פרוייקטים מגוונים עם מגוון לקוחות בין לאומיים כמו דיסני, WB, ניקולודיאון.

מורה לאנימצית דמויות בבצלאל,

מורה בספיר לכל תחום התלת.

בוגר המחלקה לאנימציה בבצלאל.

ערן פתח את מחלקת אנימציה בסנובול וניהל אותה במשך שנים, לאחר מכן ניהל פרויקטים מגוונים, וכיום במאי ומפתח סדרות וסרטים.

תמונה
אוסף

דניאל מאיר הוא אמן קול, ומעצב פס קול החי בתל אביב. הוא מתמחה במוזיקה מקורית ובעיצוב פס קול לווידאו-ארט, לקולנוע, לקולנוע דוקומנטרי ולתאטרון. דניאל יוצר מייצגים ומיצביי סאונד ועובד עם אמני סאונד ווידאו, במאי קולנוע ומוזיקאים מהארץ ומהעולם. את עבודתו אפשר לשמוע בכל יום בבתי קולנוע, מוזיאונים ובתערוכות ברחבי העולם.בנוסף לעיצוב פס קול ולפרויקטים מוזיקליים, דניאל מלמד עיצוב סאונד בבצלאל.
רשימת פרויקטים וקורות חיים אפשר למצוא באתר:danielmeir.com

גלריית תמונות

תמונה

The Booth, Daniel Meir, 2019. Photo by Dor Even-Chen

מפיק, במאי, צלם, עורך של סרטים דוקומנטריים. 

בוגר התוכנית לתואר שני באמנויות בבצלאל. בוגר תואר ראשון בחוג לקולנוע וטלוויזיה, אוניברסיטת ת"א.

לצד מחקר של מבנה נרטיבי, סרטיו נושאים דגש ויזואלי ושפה קולנועית הבוחנת את גבולות הז'אנר. בין סרטיו: "מבול" (2018), "שבוע 23" (2016), "כוכבי לכת" (2014) ועוד.

תמונה
מתוך הסרט "מבול" 2018

נולד בישראל בשנת 1957. מאייר, צייר קומיקס, אנימטור ואמן סטוריבורד.

מתגורר בירושלים, נשוי ואב לשלושה וסב לשתי נכדות.

אייר כ-20 ספרי ילדים, 7 ספרי קריאה ולמעלה מ-10ספרי לימוד. כמו כן אייר לעיתונים רבים

(ידיעות, מעריב, הארץ, חדשות, במחנה, כולנו, עיניים), לפרסומות,  יצר סרטי אנימציה קצרים וצייר סטוריבורדים  ועיצובים  שונים (דמויות ולייאאוט) לסרטי טלוויזיה ולפרסומות.

למד בבצלאל בין השנים 1978 ל-1982, במחלקה לעיצוב גרפי. סיים בהצטיינות.

זוכה פרס סנדברג, 1982 (בצלאל).

זוכה פרס בן-יצחק לאיור ספרי ילדים, 1992 (אגף הנוער, מוזיאון ישראל, ירושלים).

זוכה פרס מפעל הפיס (מקום שני) לסרט אנימציה קצר, 2007.

זוכה פרס פרידל שטרן לקריקטורה ההומוריסטית, המוזיאון לקריקטורה וקומיקס, חולון, 2012.

יקיר פסטיבל אנימיקס לקריקטורה, קומיקס ואנימציה, 2014.

מרצה בכיר באקדמיה בצלאל, במחלקה לאמנויות המסך ובמחלקה לתקשורת חזותית. מלמד משנת 1992.

השתתף בתערוכות קבוצתיות של מוזיאון ישראל ( קומיקס ישראלי, בוגר בצלאל, זה הזמן ), מוזיאון הקריקטורה והקומיקס ואגודת המאיירים.

תמונה
.

יוצרת אנימציה ומרצה המתמחה באנימציית סטופמושן ואנימציה אקספרימנטלית. בעלת סטודיו עצמאי לסטופמושן, ממובילי התחום בארץ.
בוגרת תואר ראשון מהמחלקה לאמנויות המסך באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל ולימודי המשך ב National Film and Television School  וAardman Academy  בלונדון ובבריסטול. 
בעבודותיה ניתן למצוא מיצבי אנימציה וסרטים עצמאיים וכן אנימציה מוזמנת לקליפים, לסרטים, להצגות תיאטרון ולפרסומות טלוויזיה. סרטיה הוקרנו בעשרות פסטיבלים בארץ ובעולם, זכו בפרסים והוצגו בתערוכות:
"חוּליות" (2017) ו"רה-אורגניזציה" (2015), מיצבי אנימציה זוכי פרסים, נוצרו בשיתוף עם אוסי ולד וריקרדו ורדסהיים. 
עוד הציגה בתערוכות קבוצתיות: בשבוע האיור בירושלים 2019, בגלריה המקרר 2018, בפסטיבל בת ים לאמנות רחוב 2017, בגלריה ביתא 2017, נקודת מגע - מוזיאון ישראל 2015, ובבית אנה טיכו, מוזיאון ישראל 2008.
עבודות מוזמנות:
בימוי והפקת קטעי אנימצי סטופמושן לקליפ "Love is bigger than anything in it way" ללהקת U2, בבימוי Broken fingaz 
הפקה, אנימציה ובניית בובות סטופמושן לקמפיין "בואו נעשה פה מתוק" של שוקולד פרה (2016-2018). 

תמונה
'חוּליות', 2017, סרט ומיצב אנימציה

ורוניק ענבר היא אמנית פלסטית, עורכת סרטים ומרצה.

ורוניק מרצה במחלקה לאמנויות המסך בבצלאל, בהתמחות אנימציה ובהתמחות וידאו.

ורוניק היא בעלת תואר ראשון מאוניברסיטת תל אביב בחוג לקולנוע וטלוויזיה ובחוג למדעי הרוח והיא בוגרת המדרשה לאמנות בית ברל.

ורוניק הציגה תערוכות יחיד ותערוכות זוגיות בין היתר במוזיאון ינקו דאדא, בגלריה העירונית רחובות, במרכז ההנצחה בטבעון ובגלריה מקום לאמנות בקרית המלאכה בתל אביב, היא גם השתתפה במגוון תערוכות קבוצתיות. 

ורוניק היא חברת הנהלה באיגוד האמנים הפלסטיים בישראל.

תמונה
proximity still

מאייר, מרצה ואוצר, עורך אמנותי ואמן קומיקס, עוסק בכתיבה שמוטיב הילדות חוזר ומופיע בה בצורה משמעותית. מרצה במחלקה לאמנויות המסך, ובמחלקה לתרבות חזותית וחומרית.

פרבר הוא בוגר המחלקה לתקשורת חזותית בבצלאל, זוכה פרס ומלגת 'קרן שרת' בלימודי התואר הראשון. פרויקט הגמר שלו שעסק באיורים גרוטסקיים של דמויות פוליטיות, נרכש זמן קצר לאחר מכן והיווה את הבסיס לעונה הראשונה של 'החרצופים', תכנית הסאטירה הפוליטית הישראלית הראשונה שגיבוריה היו בובות, ואשר שודרה בערוץ 2. כמו כן זכה במלגת הצטיינות בלימודי התואר השני בתסריטאות באוניברסיטת תל אביב.

אייר ספרי ילדים ובכתבי עת רבים. יזם וערך אמנותית את רב המכר "עדיין אופטימיים - אמנים מציירים דודו גבע", שיצא לאור בהוצאת 'זמורה-ביתן' וגם אצר את התערוכה הנלווית בגלריית המכון הטכנולוגי בחולון, בהשתתפות 120 מאיירים ודודו גבע אחד. כמו כן, אצר והציג בתערוכות רבות. 

זכה בפרסים רבים, ביניהם מענק 'קרן רבינוביץ' לאמנויות', מענק 'מועצת הפיס לתרבות ולאמנות', ופרס ומקום ראשון ב'שבוע האיור' בתל אביב. בשנים האחרונות ערך, אייר והוציא לאור, את הטרילוגיה הגרפית "המחברות של אייזיק", המבוססת של יומנו של סבו המנוח.

תמונה
המחברות של אייזיק, 2018, טרילוגיה גרפית
קורסים

במאית אנימציה, יוצרת עצמאית, מרצה ומנטורית. 

בוגרת בצלאל בהצטיינות במחלקה לאמנויות המסך - מסלול אנימציה. 

סרטה "במילים אחרות" (2016) הוקרן במעל ל-100 פסטיבלים בארץ ובעולם וזכה בפרסים רבים.

ארט דירקטור בסרט התיעודי עטור הפרסים "לאה צמל, עורכת דין" (2019) בבימוי פיליפ בלאיש ורחל לאה ג'ונס - זוכה דוק אביב ומועמד בשורטליסט לאוסקר.

סרטה הקצר הבא "מכתב לחזיר", קו-פרודוקציה ישראלית צרפתית, זכה במענק הפקה יוקרתי בפסטיבל אנסי 2017.

תמונה
"במילים אחרות" (2016)

 

אנימטור, במאי אנימציה וקריאייטיב, מרצה, בעל סטודיו הבוטיק לארט ואנימציה ארגמן קריאייטיב.

הסטודיו מתמחה בין השאר בארט ואנימציה למשחקים ואף עובד עם משרדי פרסום אמריקאים וחברות היי טק.

יצר מגוון רב של פרוייקטים ותכנים ויזואליים באנימציה, עיצוב ואיור לאורך השנים: למשחקים, סדרות, פרסומות ואף סרטי קולנוע, תוך שימוש בטכנולוגיות חדישות כגון מציאות רבודה (augmented reality) ולכידת תנועה (motion capture).

בוגר המחלקה לאנימציה בבצלאל. סרט הגמר שלו הוקרן במספר פסטיבלים בינלאומיים.

כיום מרצה לאנימציה בתלת מימד במחלקה לאמנויות המסך בבצלאל לאחר מעל עשור של הוראה במכללות אנימציה שונות.

בתחילת דרכו עבד כשכיר במספר סטודיואים לאנימציה. גם כיום הוא עובד כפרילנסר עם סטודיו סנובול כאנימטור, ריגר ומפתח כלים לאנימציה בתלת מימד במחלקת ה R&D (מחקר ופיתוח).

תמונה
Donny Highway

יליד תל אביב, 1955.

סופר ואיש קולנוע.

בוגר סינט מרטינס סקול אוף ארט בלונדון (1981), והאקדמיה המלכותית לאמנויות באמסטרדם (1985).

ספריו:

"אלמוניות", (אוטו-רומן), הוצאת עם עובד/הספרייה לעם, פברואר 2017.

"המאחרים" (רומן), הוצאת עם עובד/ הספרייה לעם, 2013.

"בחול" (רומן), הוצאת עם עובד/הספרייה לעם, 2010.

"מה שרציתם" (רומן), הוצאת זמורה ביתן, 2007.

"הרגלים רעים" (רומן), הוצאת זמורה ביתן, 2004.

"סיפורים לנסיעות קצרות" (סיפורים), הוצאת הקיבוץ המאוחד, 1999.

"חיות מתות ומזג אוויר"  (סיפורים), הוצאת כתר, 1995.

תמונה
.

אפרת שלם היא אמנית העוסקת בוידאו-ארט, קולנוע, צילום וכתיבה, חיה ועובדת בתל אביב, מרצה בכירה במחלקה לאמנויות המסך בבצלאל. 

תואר ראשון, בהצטיינות, מהמחלקה לצילום בבצלאל. תואר שני, בהצטיינות יתרה, בחוג לקולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב. מלגת מחקר במחלקה לאמנות, אוניברסיטת קליפורניה בלוס אנג'לס UCLA.

אפרת שלם זכתה במלגות ופרסים על עבודתה בקולנוע, בוידיאו-ארט ובצילום (פרס הצטיינות האקדמיה בצלאל, קרן אמריקה ישראל, פרס האמן הצעיר, פרס הקרן לוידאו-ארט ולקולנוע ניסיוני).


אפרת שלם הציגה תערוכות יחיד במוזיאונים ובגלריות והשתתפה בתערוכות קבוצתיות בישראל ובעולם -  מוזיאון ישראל ירושלים, מוזיאון תל אביב, מוזיאון הרצליה, מוזיאון חיפה, מוזיאון פתח תקווה, מוזיאון תל חי לצילום, המרכז לאמנות עכשווית תל אביב, סדנאות האמנים תל אביב, גלריה נגא תל אביב, גלריה חזי כהן תל אביב, גלריה ברבור ירושלים, גלריה טל אסתר תל אביב, זמן לאמנות תל אביב,
Ilka Bree Gallery, Bordeaux, France, Pescali & Sprovieri Gallery, London, UK, Sandroni Rey Gallery, Los Angeles, Museum of Modern Art, Ljubljana, Slovenia, Sweeney Art Gallery, UC Riverside, CA, USA, Cubitt Gallery, London, UK, Art Interactive, Cambridge, MA, USA, Santa Monica Museum of Art, CA, USA, UCLA Fowler Museum, Los Angeles, USA, Kristinehamns Konstmuseum, Sweden, The Armory Center for the Arts, Pasadena, CA, USA, Trondhjems Kunstforening, Norway, 4-F Gallery, Los Angeles

סרטיה הוקרנו והוצגו בפסטיבלי קולנוע - סינמטק תל אביב, סינמטק ירושלים, סינמטק בון גרמניה,
Silver Lake Film Festival, Los Angeles, 3rd International Film Festival Belgrade Yugoslavia, Clapstick, International Film Festival, Calcutta, India

כתביה ועבודותיה פורסמו בספרים, קטלוגים ומגזינים ישראליים ובינלאומיים סטודיו ArtFourum ArtPress, Frieze, Le Bal

עבודותיה נמצאות באוספים מוזיאליים, ציבוריים ופרטיים בישראל ובעולם.

תמונה
Villa Viva, C-Print

דניאלה שרר היא אנימטורית ומאיירת עצמאית. היא מרצה במחלקה לאמנויות המסך בבצלאל.

בוגרת תואר שני באנימציה מה RCA בלונדון (2013), וכן בוגרת תואר ראשון מאונ׳ USC שבלוס אנג'לס.

עבודותיה כוללות סרטים עצמאיים וקליפים שהוצגו בפסטיבלים מובילים, איורים לספרים ומגזינים, עבודות מוזמנות לחברות בינ״ל, וכן קטעי אנימציה המיועדים לבמה. בין לקוחותיה: Adult Swim,  Barbican Centre The Atlantic, The ACLU ועוד. סרטיה העצמאיים זכו בפרסים, שודרו בטלויזיה, והוצגו בפסטיבלים ותערוכות בינ״ל.

היא זוכת פרס גרוס לאנימציה עצמאית לשנת 2016. כחלק מעבודתה בהוראת אנימציה, דניאלה נבחרה כמנחה בתוכנית תאר שני, MFVN, של ה SVA בניו יורק בשנת 2020.

תמונה
As Luck Would Have It, פריים מתוך קליפ, 2014